Uno de los actores cómicos más queridos en la historia del cine español, que llegó a encarnar al padre de Torrente en la taquillera saga de Santiago Segura, ha muerto en Madrid a los noventa años, tras protagonizar decenas de clásicos populares como 'Las chicas de la Cruz Roja' (1958), 'El día de los enamorados' (1959), 'Los tramposos' (1959), '091 Policía al habla' (1960), 'Tres de la Cruz Roja' (1961), 'Historias de la televisión' (1965), 'Los subdesarrollados' (1968) y 'El astronauta' (1970).
Borau fue autor además de ‘Hay que matar a B’ (1973), ‘La sabina’ (1979), ‘Río abajo’ (1984), ‘Tata mía’ (1986), ‘Leo’ (2000) o la serie ‘Celia’ (1992). Entre las distinciones que ha atesorado a lo largo de su carrera, su ingreso en las Academias de Bellas Artes y de la Lengua, la presidencia de la SGAE y de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, y el Premio Nacional de Cinematografía en 2002.
Por razones que aún se desconocen, Scott se ha arrojado desde el Puente Vincent Thomas de Los Ángeles, siendo recuperado su cuerpo por los servicios de rescate hacia las tres de la tarde (hora local). Scott tenía 68 años, y una carrera comercial inigualable en el marco del cine de los últimos treinta años junto a su hermano Ridley, que va más allá de películas taquilleras al redefinir la estética del audiovisual contemporáneo. Entre sus realizaciones más destacables, “El ansia” (1983), “Top Gun” (1986), “El último Boy Scout” (1991), “Amor a quemarropa” (1993), “Marea Roja” (1995), “Enemigo Público” (1998), “El fuego de la venganza” (2004), “Domino” (2005), “Déjà Vu” (2006) e “Imparable” (2010).
Nacido en 1925 en Italia, Rambaldi hizo fortuna en el Hollywood de los ochenta como artífice de efectos visuales y de maquillaje y diseñador de criaturas. Ganó dos Oscar, por 'Alien' (1979) y 'E.T.', y además intervino en 'King Kong' (1976), 'Encuentros en la Tercera Fase' (1977), 'La Posesión' (1981), 'Conan el destructor' (1984) y 'Dune' (1984), entre otras.
Nacido en Nueva York en 1944, Hamlisch desarrolló una larga carrera teatral y cinematográfica sustanciada en el último ámbito con tres Oscar y otras ocho nominaciones al mismo premio. Colaborador habitual de Barbra Streisand, entre sus bandas sonoras más memorables se cuentan las de “El nadador” (1968), “Toma el dinero y corre” (1969), “Tal como éramos” (1973), “La espía que me amó” (1977), “La decisión de Sophie” (1982), “Tres hombres y un bebé” (1987), “Frankie & Johnny” (1991), “El amor tiene dos caras” (1996) y “¡El soplón!” (2009).
Sage Stallone ha sucumbido en su propio domicilio a un ataque cardiaco y ha tardado días en ser encontrado. Lidió toda su vida con el autismo, lo que no le impidió participar como actor en algunas películas protagonizadas por su padre ('Rocky V', 'Pánico en el Túnel'), fundar una compañía especializada en la restauración y preservación de cine exploitation, y hasta debutar en 2006 como director con el cortometraje 'Vic', ganador de un premio en el Festival de Boston.
Hijo del mítico productor hollywoodense Darryl F. Zanuck, Richard se ha hecho un nombre propio en la historia del cine estadounidense gracias a su implicación en títulos tan famosos como 'El golpe' (1973), 'Tiburón' (1975), 'Cocoon' (1985), 'Paseando a Miss Daisy' (1989, por la que ganó el Oscar) y 'Camino a la Perdición' (2002).
Aunque ganó el Oscar al mejor actor protagonista por “Marty” (1955), Borgnine, nacido en 1917 y fallecido hace unas horas, se ha hecho un hueco eterno en la memoria cinéfila por su rotunda presencia secundaria en títulos como “De aquí a la eternidad” (1953), “Johnny Guitar” (1954), “Conspiración de silencio” (1955), “Los vikingos” (1958), “El vuelo del Fénix” (1965), “Doce del patíbulo” (1967), “Grupo salvaje” (1969), “La aventura del Poseidón” (1972), “Convoy” (1978), “El abismo negro” (1979), “1997: Rescate en Nueva York” (1981), “Gattaca” (1997) y “Red” (2010).
A los 71 años, víctima de la leucemia. Ephron fue candidata tres veces al Oscar por los guiones de “Silkwood”, “Cuando Harry encontró a Sally” y “Algo para recordar”.
Le debemos la coordinación artística de films como “Los Goonies” (1985), “Algunos hombres buenos” (1992), “Los ángeles de Charlie” (2000), “Iron Man” (2008) y las inminentes “The Amazing Spider-Man” y “Django Desencadenado”. Fue nominado al Oscar por su labor en “El color púrpura” (1985).
