Cuéntanos un poco acerca del concepto que sobrevuela el disco, el de los siameses Chang y Eng.
Nosotros somos algo parecido a dos hermanos siameses como músicos y como amigos. Nuestra amistad surgió por culpa de la música, y ha transcendido hasta hoy como una relación casi familiar, estamos unidos como lo están los hermanos. La historia de Chang y Eng obviamente no tiene nada que ver con la nuestra, pero nos da mucho juego ya que somos profesionalmente un dúo cuando hacemos Lovely Luna.
¿Qué tal ha resultado la colaboración con un coproductor como Juan de Dios Martín? ¿Cómo os habéis repartido las tareas con él?
Ha sido muy positivo. Él nos dio una visión desde fuera, nos aportó perspectiva, fue un poco el contacto con la realidad, y nos dio algunos consejos e ideas. Además, participó como instrumentista y supo sacar el sonido que buscamos para este disco.
Se ha hablado mucho del aire folk de este disco, del poco protagonismo de los arreglos para dejar en un primer plano la voz y las letras. ¿Era esa vuestra intención?
Sí. En realidad Lovely Luna nació en su momento como una necesidad de hacer música acústica. En 1995 todo era grunge y ruido, y había ciertas canciones o cierto modo de hacer música que ni siquiera nuestros propios grupos querían hacer. Ya por entonces nos interesaba el folk, pero aún no sabíamos tocarlo como ahora. No dominábamos el finger picking ni esas cosas, pero nos fascinaba, y dentro de nuestras limitaciones técnicas intentábamos imitarlo, así que lo suplíamos con un montón de armonías vocales. En este disco hay menos alardes vocales y más guitarra folky.
¿Con qué canción del disco os sentís más identificados? ¿Cuál es vuestra favorita?
Nos identificamos con todas, porque hicimos una criba muy exigente. Es pronto para saber cuál es la favorita.
¿Cómo visualizáis vuestra evolución durante estos 14 años? ¿Era lo que teníais en mente en un principio?
Sí. Hemos conseguido en estos años tocar y componer las canciones que imitábamos. Ahora son de verdad, y son nuestras. Es decir, ya no tenemos que tocar una versión para mostrarnos a nosotros mismos lo que buscábamos como Lovely Luna.
¿Con qué cantantes o grupos os sentís “hermanados” a estas alturas de vuestra carrera?
Con Elvis Presley.
¿En qué punto se encuentra actualmente la carrera de Gurú Deva (el otro grupo de Félix Arias)?
Sacamos el álbum llamado Vago en diciembre de 2008, y estamos en plena gira.
¿Cómo encaráis los directos para la presentación de este disco? ¿Incluís alguna versión de otros grupos?
Hicimos una banda de músicos de Coruña, donde tenemos ahora el cuartel general, formada por bajo (Alberto Villarroya), batería (Fernando Lamas) y teclado (Juan de Dios Martín), además de nosotros dos con las guitarras. También llevamos flauta: María Toro se encarga de ello. Las versiones que hacemos son coherentes a nuestro estilo, claro.
¿Qué planes de futuro tenéis, ahora que Lovely Luna parece haber pasado a un plano más destacado dentro de vuestras vidas? ¿Hacia donde apunta este dúo?
Haremos una gira por teatros en toda España durante la primavera, y luego Dios dirá.
Nosotros somos algo parecido a dos hermanos siameses como músicos y como amigos. Nuestra amistad surgió por culpa de la música, y ha transcendido hasta hoy como una relación casi familiar, estamos unidos como lo están los hermanos. La historia de Chang y Eng obviamente no tiene nada que ver con la nuestra, pero nos da mucho juego ya que somos profesionalmente un dúo cuando hacemos Lovely Luna.
¿Qué tal ha resultado la colaboración con un coproductor como Juan de Dios Martín? ¿Cómo os habéis repartido las tareas con él?
Ha sido muy positivo. Él nos dio una visión desde fuera, nos aportó perspectiva, fue un poco el contacto con la realidad, y nos dio algunos consejos e ideas. Además, participó como instrumentista y supo sacar el sonido que buscamos para este disco.
Se ha hablado mucho del aire folk de este disco, del poco protagonismo de los arreglos para dejar en un primer plano la voz y las letras. ¿Era esa vuestra intención?
Sí. En realidad Lovely Luna nació en su momento como una necesidad de hacer música acústica. En 1995 todo era grunge y ruido, y había ciertas canciones o cierto modo de hacer música que ni siquiera nuestros propios grupos querían hacer. Ya por entonces nos interesaba el folk, pero aún no sabíamos tocarlo como ahora. No dominábamos el finger picking ni esas cosas, pero nos fascinaba, y dentro de nuestras limitaciones técnicas intentábamos imitarlo, así que lo suplíamos con un montón de armonías vocales. En este disco hay menos alardes vocales y más guitarra folky.
¿Con qué canción del disco os sentís más identificados? ¿Cuál es vuestra favorita?
Nos identificamos con todas, porque hicimos una criba muy exigente. Es pronto para saber cuál es la favorita.
¿Cómo visualizáis vuestra evolución durante estos 14 años? ¿Era lo que teníais en mente en un principio?
Sí. Hemos conseguido en estos años tocar y componer las canciones que imitábamos. Ahora son de verdad, y son nuestras. Es decir, ya no tenemos que tocar una versión para mostrarnos a nosotros mismos lo que buscábamos como Lovely Luna.
¿Con qué cantantes o grupos os sentís “hermanados” a estas alturas de vuestra carrera?
Con Elvis Presley.
¿En qué punto se encuentra actualmente la carrera de Gurú Deva (el otro grupo de Félix Arias)?
Sacamos el álbum llamado Vago en diciembre de 2008, y estamos en plena gira.
¿Cómo encaráis los directos para la presentación de este disco? ¿Incluís alguna versión de otros grupos?
Hicimos una banda de músicos de Coruña, donde tenemos ahora el cuartel general, formada por bajo (Alberto Villarroya), batería (Fernando Lamas) y teclado (Juan de Dios Martín), además de nosotros dos con las guitarras. También llevamos flauta: María Toro se encarga de ello. Las versiones que hacemos son coherentes a nuestro estilo, claro.
¿Qué planes de futuro tenéis, ahora que Lovely Luna parece haber pasado a un plano más destacado dentro de vuestras vidas? ¿Hacia donde apunta este dúo?
Haremos una gira por teatros en toda España durante la primavera, y luego Dios dirá.